17 Oct 2026 15.052 artículos desde 2008
Libros

Especial recomendaciones veraniegas 2026 (I): ficción y no ficción

Especial recomendaciones veraniegas 2026 (I) ficción y no ficción

Ya en pleno, más canicular que nunca —por desgracia—, toca el regreso de una de nuestras tradiciones favoritas: el «Especial recomendaciones veraniegas 2026». Este año lo dividimos en dos entregas. Arrancamos con una selección de libros tan variada como estimulante en los terrenos de la ficción y la no ficción. Clásicos y grandes nombres de la literatura universal que resisten el paso del tiempo. Periodismo y ensayo para comprender pasado y presente. Thrillers de los que invitan a pasar páginas sin descanso. Incluso un par de incursiones en el deporte como reflejo de la sociedad. Mientras, en la segunda parte será el turno de música y cómic, completando así una propuesta de lecturas pensada para acompañar vuestros días de verano. Como siempre, mucho que descubrir, así que… ¡empezamos! 

FICCIÓN

El doctor Zhivago

El doctor Zhivago, Borís Pasternak (Feltrinelli, 2026)
Arranco este «Especial» con su impepinable clásico, en la forma de una novela cuya fama audiovisual quizás terminó eclipsándola. Me refiero a El doctor Zhivago, una obra que, para muchos, antes que un libro retrotrae inmediatamente a la titánica película de David Lean. Sin embargo, basta regresar a las páginas pergeñadas por el Nobel de literatura Borís Pasternak en 1957 para descubrir un texto mucho más ambicioso de lo que ha quedado fijado en el imaginario popular. Porque sí, hay una historia de amor, pero sobre todo hay una reflexión sobre cómo la Historia —en mayúsculas, de la Revolución rusa al turbulento período de entreguerras— irrumpe en la vida de las personas y las obliga a renunciar, adaptarse o resistir. Pasternak no escribió una novela de ritmo vertiginoso; al contrario, se permite detenerse, divagar e incluso perderse en largas reflexiones o incontables personajes, factores que pueden poner a prueba al lector contemporáneo. Pero cuando encuentra el tono, pocas lecturas transmiten con tanta intensidad la sensación de asistir al ocaso, al derrumbe de una época. Esta nueva edición de Feltrinelli es una estupenda excusa para volver a un clásico indiscutible que sigue planteando preguntas incómodas sobre la libertad, el amor y el precio de mantenerse fiel a uno mismo. Raül Jiménez

Un mundo para Julius

Un mundo para Julius, Alfredo Bryce Echenique (Anagrama, 2026)
De la Rusia de Pasternak al Perú de Bryce Echenique el paisaje cambia de forma extrema,  pero no la mirada sobre un mundo en transformación. Hay novelas que envejecen y otras que simplemente cambian de interlocutor. Un mundo para Julius, pertenece a las segundas. En su obra más célebre, Alfredo Bryce Echenique retrata la alta sociedad limeña de mediados del siglo XX con una mezcla de ironía, ternura y melancolía que evita tanto la caricatura como el ajuste de cuentas. La mirada infantil de Julius, protagonista del libro, funciona como un espejo incómodo: mientras él intenta comprender el mundo de los adultos, el lector descubre las profundas desigualdades y contradicciones de una clase social que vive de espaldas a la realidad —me temo que la vida sigue igual en el país de los incas—. Bryce escribe con un estilo aparentemente ligero, lleno de humor y digresiones, pero bajo esa superficie se esconde una crítica social de enorme calado. Publicada hace más de medio siglo, la novela conserva una sorprendente frescura y confirma por qué sigue siendo una de las grandes obras de la literatura latinoamericana contemporánea. Raül Jiménez

Cuentos completos

Cuentos completos, Jorge Luis Borges (Alfaguara, 2026)
Turno para los relatos, por supuesto, en el «Especial recomendaciones veraniegas 2026». De la mano de un argentino universal y sonrojante «debe» de quien escribe —apenas un par de historias leídas con anterioridad—, solucionado de forma pantagruélica por Alfaguara. Porque este volumen reúne, en orden cronológico, toda su ficción breve. Una inmersión en un mundo absolutamente propio. Donde los cuentos son aceradamente precisos, férreos y rigurosamente armados, no obstante, siempre parecen divertirse con el lector. En los que la evidente exploración intelectual, a la que se añade la aspiración formal-estética, debería repercutir negativamente, no obstante devienen ficción que sorprende y atrapa. Y donde la realidad está tan presente… como el infinito. No puedo decir que los Cuentos completos de Borges sean los más accesibles —la estructura compilatoria del volumen invita a su lectura por bloques, lo que me parece recomendable—. Metaficción, filosofía, teología y metafísica combinados con la erudición y lo fantástico. Entre la idea y la fábula. Pero si uno asume que hemos venido a jugar acabará perdiéndose y encontrándose y vuelta a empezar, gustoso y con frecuencia asombrado, por estos enrevesados laberintos narrativos. Imaginemos, pues. Raül Jiménez  

Al encuentro del hombre

Al encuentro del hombre, James Baldwin (Sexto Piso, 2026)
Antes de pasar a la novela criminal y de espionaje, turno para un autor fundamental, James Baldwin, ahora con los ocho relatos que conforman Al encuentro del hombre. Ocho muescas del profundo, permanente e insuperable sufrimiento que atesoran los seres humanos marcados por el racismo, la intolerancia y la desesperación de unas vidas que parecen contentarse con seguir a flote. Aviso previo a lectores, Baldwin es el narrador del desgarro por excelencia, pero en estas historias —quizás la forma breve expanda el impacto— el nivel de amargura es paroxístico. Inquietante. Porque su visión no future lo impregna todo. La infancia, la paternidad, la religión, los diariamente pisoteados derechos civiles, el amor y la sexualidad, el arte y la creatividad, el exilio. Lo hemos leído en infinidad de ocasiones. En manos de la mayoría de escritores, esto se traduciría en una suerte de nihilismo autodestructivo y, entrecomillado, «molón» y «alocadamente divertido». No para Baldwin, siempre dispuesto a denunciar lo terrible que es el mundo —del policía rural sureño al pentecostalismo fanático que teme vivir, pasando por las drogas o la violencia—. Pero, sobre todo, mostrar el dolor de sus personajes. Que es, primordialmente, su dolor. Su miedo. Quizás al compartirlos a través de su magistral prosa entendamos que el color de piel no nos hace diferentes. Un blues doliente y honesto como pocos… Raül Jiménez   

Crímenes decentes

Crímenes decentes, Javier Melero (Tusquets, 2026)
La ciudad de Barcelona y los crímenes de sangre y, sobre todo, los de guante blanco tienen un nexo lejano, podrido y rumboso. El novelista ha sido un conocido penalista al que le gusta escribir. Javier Melero radiografía la ponzoña de la «Upper Barcelona», desde el Eixample, donde reside el abogado Rovira, cuya apuesta en el teatro de los juicios es la mejor defensa posible. El resto es paisaje. El autor reflexiona sobre la vida, su profesión y los sueños rotos sentado a la mesa de alguno de los mejores restaurantes de la ciudad, que no significa que sean los más caros. El personaje central del thriller, más que un abogado ambicioso, se antoja un tipo con careto de contable y aires de sicario, que desea cobrarse unas cuantas facturas, mientras ha de seguir poniendo cara de subordinado ante determinados clientes, su mismo socio de despacho y, en especial, ante la realidad. Una muerte que le golpea duramente hace que traspase una línea roja. Se agradece la mirada a los bajos fondos con código, como se echa en falta que en una ciudad mestiza como Barcelona nadie hable catalán. Raymond Chandler está ahí. Así como el abogado del Lincoln, las entrevistas judiciales, las conversaciones de bar y los contactos turbios de la creación de Michael Connelly. Miquel Queralt

Langley, séptimo piso

Langley, séptimo piso, David McCloskey (Salamandra, 2026)
El autor norteamericano da un paso adelante y expone una ficción que provoca sudores fríos en los servicios de su país. Además, le agrega dosis de negligencia, despiste e impericia. Un ruso llega a Singapur con un secreto que vender. Pero de repente, muere. Entonces, Sam Joseph, el agente de la CIA enviado a la reunión, desaparece. Artemis Aphrodite Procter, responsable de la operación, se convierte en chivo expiatorio y es expulsado del servicio. Tras ser reincorporado en un intercambio de espías, Sam aparece meses después en la puerta de la casa de Procter con un secreto explosivo: hay un topo ruso infiltrado en las altas esferas de la CIA. El nuevo thriller épico cumple con aquello que se espera, desde el contexto, ambientado entre los pasillos de Langley y el Kremlin, y la acción resulta previsible, aunque no siempre. Rotunda, con Procter de por medio, casi siempre. David McCloskey, exanalista de la CIA, explora el nexo de la amistad en un mundo corporativo desleal y la significación de detentar un poder que no corresponde. Todo el imaginario sería más efectivo de no resbalar con los lugares comunes y presentar algunos diálogos de manera tediosa, cosa que puede llevar a pensar que las novelas de ficción son más escapistas que cercanas a la realidad. Miquel Queralt

NO FICCIÓN

El hombre acecha al hombre

El hombre acecha al hombre, Miguel Hernández (Alianza, 2026)
La curiosidad por acercarme a la obra periodística, hasta entonces desconocida por mi, del «poeta del pueblo», Miguel Hernández —soy uno de esos muchos hijos marcados por el «En Orihuela, su pueblo y el mío»… en la voz de Serrat—, me hizo tener al libro en el radar. Aunque, siendo sinceros, el acicate final fue la polémica generada desde cierta cabecera nacional, una cuyo subdirector acuñó la frase, a todas luces neutra —ironía on—, «prefiero un gobernante corrupto a uno comunista». En fin, no vale la pena perder más tiempo cuando hay tanto a destacar en El hombre acecha al hombre. Escritos periodísticos de guerra (1937-1938). El primero, la estupenda, denodada labor de edición de Joaquín Riera Ginestar, coronada en su valiosa introducción, casi un libro per se, clave para situarnos ante estas crónicas. Porque, gacetilleros sesgados aparte —siempre hacia el mismo lado—, Riera Ginestar no engaña a nadie. Nos presenta estos escritos como los textos de urgencia que son. Creaciones en plena Guerra Civil, desde la primera línea de fuego, por un poeta metido a reportero de guerra y, además, a comisario político. ¿Qué hay ideología? Obvio —no era golpista, jodeos—. A la vez que un apasionamiento y humanismo incontrovertibles. Por tanto, estamos ante un libro de peso como documento histórico, e interesante desde lo literario, protoperiodismo narrativo sin tiempo para refinamientos, apremiado por la experiencia vital. Raül Jiménez

Venezuela, del bloqueo al asalto

Venezuela, del bloqueo al asalto, VV.AA. (Txalaparta, 2026)
Ha pasado ya más de medio año desde que el trumpismo alcanzase una nueva cota de vileza —sigue en ello—. Fue el 3 de enero de 2026, cuando el ejército estadounidense bombardeó Venezuela, asesinó cerca de un centenar de civiles y militares y secuestró al presidente Nicolás Maduro, junto a su esposa y diputada Cilia Flores, desde entonces encarcelados en Nueva York. Por el «maravilloso» y esperable arte del birlibirloque mediático el mundo pasó del shock, incluso una mínima indignación, al olvido, y Venezuela dejó de ser noticia hasta el desgraciado terremoto del mes pasado. Por ello este libro, dividido en ocho ensayos que abordan la situación desde prismas como el comunicativo —capturar no equivale a secuestrar, bravo Laura Arroyo—, el geopolítico o el derecho internacional, se antoja acuciante. Para proporcionarnos análisis y contexto. Recordándonos que esta agresión es la última de un continuo de ataques a la soberanía venezolana —al estilo de Cuba, pero con petróleo—. Para hablarnos de la doctrina Monroe en la era de Twitter. De las ansias imperialistas de un gigante con los pies —y el déficit comercial— repletos de barro. O de la voluntad colonizadora de un decadente sheriff en un escenario mundial que no domina, excepto con la amenaza militar. Y de la demolición del multilateralismo. Urgente y necesaria lectura, por tanto. Raül Jiménez

Las cicatrices de la independencia

Las cicatrices de la independencia, Holger Hoock (Desperta Ferro, 2021)
El pasado 4 de julio, Estados Unidos celebró su 250 aniversario. La conmemoración de la aprobación, en 1776, dentro del Segundo Congreso Continental de Filadelfia, de la Declaración de Independencia, sólo un año después del estallido de la guerra de secesión del Imperio británico en el pueblo de Lexington, Massachusetts. Sin embargo, dicha contienda no finalizaría hasta 1783. Y, como detalla este minucioso y robusto ensayo, no serían años de noble y justa rebelión. Sino una atroz historia de violencia. El reputado historiador Holger Hoock desmonta el tradicional relato heroíco, restándole su epicidad patriótica para brindarnos algo mucho más incómodo ―los pasajes brutales abundan― y, me temo, cercano a la verdad. Una cruenta guerra civil entre lealistas a la Corona británica e independentistas. Su autor es duro e incisivo. Señala la hipocresía entre los supuestos principios morales de quienes lideraban la empresa emancipadora y las torturas, vejaciones, racismo ―los afroamericanos se llevaron la peor parte―, persecuciones, masacres y genocidio contra los pueblos originarios ―iroqueses―. Leyendo Las cicatrices de la independencia resulta tristemente coherente que la UFC fuera uno de los principales eventos celebratorios escogidos por el «bufón naranja». La omnipresente violencia en el mal llamado país de las libertades… De aquellos polvos, estos penosos lodos. Raül Jiménez

La orquesta de las mujeres de Auschwitz

La orquesta de mujeres de Auschwitz, Anna Sebba (Editorial Crítica, 2026)
La reconocida biógrafa británica Anne Sebba narra la historia de una orquesta compuesta por casi 50 mujeres y niñas de 11 países, dirigida principalmente por la controvertida violinista Alma Rosé, sobrina de Gustav Mahler, siguiendo la trayectoria de la orquesta desde sus inicios en 1943 hasta finales de 1944. La tristemente célebre jefa de guardia, Maria Mandl, inspirada por la orquesta masculina del campo, decidió crear una orquesta femenina. La intención era aterrorizar, humillar y degradar a los prisioneros. Anna Sebba relata el tormento que la música causaba a las integrantes de la orquesta y a quienes se veían obligadas a escuchar. No obstante, la escritora ha sido cuestionada por académicos que durante años han estudiado el tema. A su criterio, a Sebba se le reprocha escribir de manera sesgada. La cuestión a plantear es si había espacio para crear en un lugar como un campo de concentración. Sebba entrevistó a las dos últimas integrantes vivas de la orquesta, ambas nonagenarias: Anita Lasker-Wallfisch en Londres e Hilde Grünbaum Zimche en Israel. Miquel Queralt

Esta improbable tierra prometida

Esta improbable tierra prometida, Alma Guillermoprieto (Debate, 2026)
El libro es un conjunto de ensayos y crónicas de marcado carácter periodístico que manifiesta el dolor y las crisis de distintas realidades latinoamericanas. En Esta improbable tierra prometida. Historias de América Latina en este siglo, Alma Guillermoprieto (Ciudad de México, 1949) mantiene una postura es clara a: los despropósitos y ataques del poder contra los ciudadanos, en especial, los desheredados en el continente americano que se cuentan por millones. La compilación jerarquiza los textos en cuatro áreas temáticas: De demonios y dolor; De gobernantes y rebeldes; Héroes; Belleza y fe, que se escribieron entre 1989 y 1993 para la revista The New Yorker. La ensayista presenta un relato de Panamá tras la invasión de 1989 hasta un análisis de la política del narcotráfico en Medellín y una descripción de los evangélicos en Río de Janeiro. Un inconveniente habitual en estos proyectos es el paso del tiempo y el pensamiento reformista, del que no escapa la escritora, ya que algunas predicciones no se han cumplido y distintos postulados suyos no mostraron suficiente contundencia. Estos detalles no restan veracidad y un sentido afilado de la realidad de un periodismo que va más allá de la trinchera y se aleja del laboratorio de ideas. Miquel Queralt

Cómo hablar de la muerte a los niños

Cómo hablar de la muerte a los niños, Delphine Horvilleur (Libros del Asteroide)
Como es habitual en la rabina francesa, sigue tratando la muerte y el dolo desde la ejemplaridad, haciendo hincapié en la naturalidad de la duda, dejando las mentiras a un lado. En este estupendo y didáctico texto llega el turno de los niños. Más que una novela, estamos delante de una conversación. Si fuese teatro, se podría decir que Delphine Horvilleur (Nancy, 1974) rompe la cuarta pared. Si en anteriores títulos la autora anima a hablar, aquí más todavía. En el fondo y, también en la forma, la autora de Vivir con nuestros muertos señala que expresarse sobre la muerte es platicar sobre la vida. Cuando llega la muerte, a los adultos a menudo les resulta incómodo explicar a los niños lo que sucede. La también filósofa anima a abordar un tema tan delicado sin venir a cuento; es decir, buscar un momento en que todos gocemos de salud. Sin embustes, ni palabras huecas, atendiendo de una manera natural aquello que plantean los menores. Sin olvidar que los adultos deben tener un singular tacto durante el duelo. Ellos también son deudos. Miquel Queralt 

Colección cromos

Colección Cromos (Altamarea, 2026)
Con el Mundial acabado, tocaba hablar de lecturas futboleras en el «Especial recomendaciones veraniegas 2026». Y es que tengo la editorial y la propuesta ideal para hacerlo. Me refiero a Altamarea y su colección «Cromos». Monografías de estética vintage y formato reducido, con cromito incluido ―que ejerce de glorioso punto de libro― dedicada a los más grandes del fútbol. Llevan cuatro volúmenes hasta la fecha y uno ha podido disfrutar de la mitad de ellos. El primero, Cruyff. El holandés volador, de Davide Steccanella, comprime con estupenda prosa la trayectoria, dentro y fuera del césped, del personaje más fascinante de la historia del fútbol ―esto va de opiniones personales― además de uno de los más influyentes ―a no ser que queráis jugar como la actual Argentina―. Mientras, el segundo, Higuita. Locura y sentimiento, firmado por Claudio Metallo, nos documenta la transgresora carrera y personalidad a contracorriente del cancerbero colombiano, uno de los más icónicos del planeta fútbol… A la vez que nos sumerge en un inesperado y adictivo mini-thriller ―sin destripes― que dota al librito de una sorprendente dimensión adicional. Adictivos, con enfoques bien distintos y de lectura extra-fácil. Espero repetir. Victoria por goleada. Raül Jiménez  

Heridas en la piel. Fútbol, racismo e identidad

Heridas en la piel. Fútbol, racismo e identidad, Alberto Edjogo-Owono (GeoPlaneta, 2026)
El exfutbolista examina, radiografía, contextualiza y define una lacra social como es el racismo y sus causas, pero no propone cómo erradicar o, al menos, disminuir su impacto en los campos de fútbol. Todo son buenas palabras, y cuando parece decidirse, escoge la peor opción, como es apelar a los gerifaltes de los órganos internacionales. Superado el Mundial 2026, cuya final se ha jugado en New Jersey, no en NYC, confiar en un personaje tan turbio como el suizoitaliano Gianni Infantino, que ya hizo de las suyas cuando mandaba en la UEFA, no deja de ser una temeridad. Edjogo-Owono que explica fluidas e ilustrativas anécdotas que dejan poso —ese es el valor del libro—,  aunque cuando identifica la deficiencia, no aporta una solución solvente. Un discurso repleto de solidaridad, buena voluntad, educación, trabajo en equipo, etc., demuestra que solo traspasa la ventanilla del negociado de la buena fe. El mejor ejemplo es la educación que ha recibido de sus padres llegados de Guinea Ecuatorial, cosa que le ha permitido lidiar con la infamia del racismo. Aun así, siendo una persona conocida en los medios, sus propósitos podrían ser más elocuentes y tangibles. Miquel Queralt

La segunda parte del Especial recomendaciones veraniegas 2026 está a punto de llegar, ¡así que permaneced atentos!