Entrevista con Tronco

Nos encantaría que existiera una fórmula en concreto para componer las canciones, una especie de “sota, caballo, rey”, pero en nuestro caso la realidad es que suele darse de una manera muy orgánica e intuitiva.

Hola Conxita, hola Fermí. ¿Qué tal estáis? Este es vuestro cuarto disco y lleváis desde 2017, como mínimo, tocando y grabando. ¿Os sentís un grupo veterano? ¿Qué novedades podemos encontrar en “Tutupá”?

Hola :-)! Estamos muy felices por estar a punto de publicar nuestro cuarto disco. No nos sentimos ni mucho menos unos veteranos, aunque la verdad es que tampoco tenemos la sensación de ser unos principiantes. Ya han pasado 7 años desde que empezamos, y en este tiempo hemos aprendido mucho. Hemos tocado en mil sitios a cada cual más rocambolesco, hemos conocido a otros grupos y otros proyectos, y también nosotros hemos ido creciendo y haciéndonos adultos. ¡La novedad del disco no es otra que el propio acontecer de la vida, jaja! Nuestras canciones son el testigo de que seguimos existiendo y de que seguimos peleando (lo ideal para nosotros sería poder seguirlo haciendo hasta que tengamos como mínimo 100 años).

¿Cuál es la fórmula que utilizáis para componer las canciones? ¿Cada uno aporta las suyas o es un proceso conjunto?

Nos encantaría que existiera una fórmula en concreto para componer las canciones, una especie de “sota, caballo, rey”, pero en nuestro caso la realidad es que suele darse de una manera muy orgánica e intuitiva. Solemos hablar mucho sobre las cosas que nos pasan y es muy habitual entre nosotros poner en común las ideas que nos van surgiendo, que normalmente tienen mucho que ver con lo que nos ronda la cabeza en cada momento. Si algo nos parece lo suficientemente divertido o estimulante empezamos a trabajar con algunas frases o melodías. Entonces rápidamente el otro se suma al carro y vamos construyendo la canción. Aunque esto no siempre es así, a veces sencillamente uno de los dos trae algo y el otro lo mejora. A nivel compositivo nos entendemos muy bien y casi siempre es como que nos leemos el cerebro.

Esta pregunta es para Conxita: eres una de las ilustradoras mas relevantes del panorama actual y entre otros hitos recientemente pudimos ver tu obra expuesta en el CCCB ¿La forma de componer canciones es muy diferente de la de escribir historias para tus novelas gráficas? ¿Has aprovechado alguna vez alguna historia para una canción o al revés?

¡Qué pregunta más complicada, jaja! Todavía no acabo de asimilar lo del CCCB, fue increíble compartir espacio con varias de las mejores autoras de mi generación y me siento súper afortunada por haber tenido esa oportunidad en semejante compañía. Mi proceso creativo se parece bastante en todas las disciplinas. Mi prioridad es siempre la misma: compartir de la manera más sincera y transparente posible mi experiencia personal en este lugar tan inhóspito en que vivimos. Me obsesiona tratar de hacerme entender y/o poner el tema que me preocupe en cada momento sobre la mesa. El medio empleado en cada ocasión es un poco lo de menos, para mi lo importante es quedarme tranquila y satisfecha respecto al contenido de lo que estoy diciendo; la expresión formal forma parte de un plano secundario.

La portada por supuesto es obra tuya, otra maravilla en la que a tres personajes parece que la casa se les queda pequeña. ¿Tiene alguna relación directa con el contenido?

La portada del disco tiene relación directa con su contenido, como no podía ser de otra manera, jaja. Como ilustradora, una de las cosas que necesito establecer de manera clara antes de empezar a ilustrar cualquier proyecto es entender y dar importancia a la parte conceptual. No me interesa hacer dibujos que “decoren” espacios. Necesito estar segura de que cada escena significa algo y suma a nivel narrativo. En el caso del proceso creativo de Tutupá, literalmente estábamos haciendo reformas en nuestra casa, lo cual tanto a nivel personal como a nivel profesional resultaba muy simbólico. Perseguir una vida buena, en ocasiones, implica tener que renunciar a todas esas cosas a las que estamos acostumbrados o damos por hecho.

¿Cuáles son los grupos que más os gustan o vuestras Influencias a la hora de componer? Yo veo claramente a Jonathan Richman o The Moldy Peaches, por ejemplo en ‘Hola, cómo estás’.

Uf, justo nos encantan tanto Jonathan Richman como The Moldy Peaches, así como sus carreras y su manera de componer y entender la música (¡menuda presión ahora, jaja!). A los dos nos encanta la música y escuchamos todo tipo de géneros, un temazo siempre es un temazo y muchas veces coincidimos en gustos y recomendaciones. Nos gusta y nos emociona sobre todo la música que hacen nuestros amigos (Elías e Ignacio, Candela Escobar, Amaia Miranda, Corazón…). Aún así, de algún modo no podemos evitar tener un cariño especial a artistas como Lorena Álvarez, Violeta Parra, Vainica Doble, Joan Colomo, Guiu Cortés (El Niño De La Hipoteca) Juan Wauters, Daniel Johnston, Albert Pla… Este tipo de peña extraña nos suele robar bastante el corazón.

Como en el disco anterior, volvéis a versionar a Simon&Garfunkel, en este caso convirtiendo ‘Bookends’ en “Epílogo”. Leí en algún lado que la sugerencia en ‘Nainonai’ vino de vuestra amiga Elena (Die Katapult). ¿Es habitual que os dejéis aconsejar en el proceso de grabación y elección de repertorio o sois muy celosos con todo lo relativo a las canciones?

¡Las dos cosas! Somos celosos sobre lo que decidimos cantar y lo que no (sobre todo lo somos en cuanto al por qué -argumentos-), pero a la vez nos dejamos aconsejar 100% por las ideas de nuestros amigos del alma (en el caso de Elenita no falla, sus sugerencias siempre son brillantes)

Creo que el disco lo grabasteis de manera casera, tanto que incluís diversos sonidos como los cuchillos que suenan en ‘El afilador’ ¿Algún descubrimiento sonoro que queráis compartir?

Ya que lo preguntas, sí. Hasta ahora nunca habíamos propuesto a nadie componer a medias, esto que está tan de moda ahora que son las colaboraciones. Hablamos de tener una idea, o un boceto de canción, y mandársela a alguien a quien quieres y admiras y en quien confías para que te eche un cable. Nos atrevimos a hacerlo con “Hijoputero” y el resultado no pudo gustarnos más. Nuestro descubrimiento sonoro tiene nombre y apellido: Candela Escobar.

Fermí, el disco que sacaste el año pasado, ‘Migente’ (Mount Ventoux, 2022), era muy diferente a lo que haces con Tronco. ¿Ha tenido que ver la evolución en Tronco a nuevas sonoridades e instrumentación con los procesos aprendidos y aplicados en tu disco?

Supongo que cada vez que creas un disco te aventuras a probar nuevas cosas, y en ambos proyectos nuestro Sancho Panza es Eloy, así que en cada disco aprendemos cosas nuevas. En general intentamos no repetirnos, y creo que es por eso que los discos van evolucionando y cambiando. Mis canciones como Fermi tienen otro estilo, Conxita y yo tenemos diferentes estilos y las composiciones en Tronco, al menos en la estructura fundamental de las canciones, se nota. En general creo que hemos hecho un disco con un sonido más limpio, pero sin grandes cambios en los recursos utilizados en la grabación, a excepción de un nuevo Neumann U87 que nos ha dejado la voz súper aterciopelada (¡ya lo veréis!).

“Hola cómo estás” empieza con un “A ver si lo consigo…” de Conxita, creo que refieres a la melódica que tocas y que suena en la canción. También he visto que Conxita has tocado la guitarra en una canción. ¿Te veremos llevando esta faceta instrumentista al directo?

La guitarra se la seguiré dejando a Fermi de momento, pero me he conseguido una melódica a la que estoy añadiendo muchísimas pegatinas con la Dymo Letra Tag, dejándome códigos y secuencias a mi misma que luego en el directo con los nervios no sé si conseguiré interpretar. ¡Venid a vernos a los conciertos, que será cuando las cosas se irán cayendo por su propio peso, jaja!

En el disco participan Muyayio, Juan de Gabriel y Vencerás, y también Miquel Serra, que hace un sorprendente contrapunto con Conxita. ¿Cómo surgieron estas colaboraciones?

Las colaboraciones son la mezcla perfecta entre fantasía y realidad, son esos sueños que pueden hacerse realidad: el resultado de mezclar ilusión con cara dura. Cada vez que nos acordamos de que Sergio, Juan o Miquel han hecho un cameo con nosotros se nos pone el corazón contento.

Hace tiempo que Eloy (Gúdar, Hola Lis…) es casi como un tercer miembro de Tronco, ¿no sé si en este disco también ha participado de alguna manera?

Eloy es el tercer miembro del Tronco, una figura del todo fundamental en el proyecto. En este disco Eloy ha desempeñado muchas funciones, véase: despertador, chófer, producer, arreglista, teclista, guitarrista, bajista, ayuda de cámara, estilista, mediador de conflictos/psicólogo, programador, mentor, creativo, relaciones públicas e impulsor. Y ni así -con este CV- entenderéis su inconmensurable papel y participación en el Tronco.

Una de las canciones que más me gusta de este disco es “El afilador”, una especie de western triste. En el disco también hay una cumbia, ‘Burbujas de amor’, una ranchera, ‘La plañidera’… ¿qué escucháis últimamente?

Pues justo hoy estamos en bucle con “Viva la Gente”. Es una canción con muchos pliegues filosóficos y que nos encanta. “Las cosas son importantes, pero la gente lo es más”, jaja, es buenísimo. Conxita está pesadísima con un fragmento de “Octubre”, una canción de Santero y los Muchachos (en concreto con lo que ocurre a partir del minuto 1:54). Con esos coritos tenemos todavía tema para un par de semanitas bien.

 Creo que os habéis desvinculado de Elefant Records. ¿La idea es autoeditaros? ¿Saldrá el disco en vinilo en esta ocasión?

No es la idea, son hechos empíricos. Nos hemos lanzado a la aventura de la autoedición y aunque es un puto lío estamos disfrutando mucho del proceso. Autoeditarse es muy exigente y requiere una inversión de tiempo, esfuerzo, energía y dedicación de la que no éramos conscientes. Por eso estamos muy orgullosos de estar consiguiendo algo que parecía muy difícil y sobre lo que nos sentíamos muy incapaces al empezar. El disco saldrá en vinilo y aunque estamos haciendo algo de distribución por tiendas físicas, sobre todo lo moveremos y nos acompañará durante toda la gira de presentación. Del resto nos encargaremos nosotros mismos al más puro estilo DIY. Os prodigáis bastante en directo y siempre es un placer veros.

 Vuestros directos son divertidísimos, muy espontáneos, con vosotros dos en plan Pimpinela. ¿Os véis haciendo algo con banda o pensáis que la fórmula original es la mejor?

De momento no planteamos añadir más gente al directo, a Conxita le cuesta mucho ensayar y podrían salir mal parados (sobre todo por las mañanas).

¿Es verdad que en directo vais decidiendo sobre la marcha el setlist?

Solemos decidir el setlist horas antes de iniciar el concierto, aunque muchas veces nos tomamos la libertad de cambiarlo en el propio directo. Ahora (por amenazas y coacción de nuestra mánager y amiga del alma Paloma) vamos a intentar tomarlo un poco más en serio y ser dos buenos profesionales de no equivocarnos, que no queremos que nos deje, (aunque bueno, ¡hay cosas que nunca cambian, jaja!)

En relación a la pregunta anterior, en vuestros directos una de las protagonistas es la libreta que lleva Conxita ¿Podéis explicar a qué me refiero para quienes no os hayan visto?

¡Te refieres al Cancionero Del Tronco! El Cancionero Del Tronco consiste en un cuaderno de páginas numeradas con índice en que vamos registrando todas las canciones que escribimos para poder cantarlas en cualquier momento, situación y/o lugar. Ese cuaderno es nuestro mejor aliado y también un arma de doble filo (si tienes apuntadas las canciones no hace falta que te las aprendas). Es el método más efectivo hasta la fecha que ha encontrado Conxi para no tener que recordar las canciones que ella misma escribe y también un pez que se muerde la cola.

En el concierto de hoy (viernes 17) en la sala Heliogabal de Barcelona tocaréis con Candela Escobar, uno de los grandes descubrimientos de este año. Os vimos entre el público en su concierto en el BIS y colabora también en ‘Hijoputero”, otra de las canciones de “Tutupá”. Imagino que sois amigas y fans mutuas. ¿Qué nos podéis decir de Candela?

Candela Escobar es la mejor compositora viva. Sus canciones nos fascinaron desde antes de ser amigos (Fue Fermí la que se la presentó a Conxi). Su talento desafía los límites de ser cantautora. Somos amigos de Candela, pero sobre todo somos fans. Su disco “Per Començar” es un sueño y ella es la única responsable, no tenemos mucho más que añadir.

La presentación en Madrid será el 7 de diciembre en la sala Sol junto a Jonston y La Estrella de David. Lo organiza Hi Jauh USB? el colectivo, ahora sin sede fija, del que de alguna manera formáis parte. ¿Os habéis sentido parte de alguna escena en estos años en Barcelona?

Nos identificamos y nos sentimos parte de cualquier grupo de personas a las que genuinamente les apasione la música, los conciertos, juntarse y pasar un buen rato en la mejor compañía. Admiramos de un modo estratosférico todo el curro del colectivo Hi Jauh USB porque sabemos de buena tinta todo el cariño y toda la dedicación que conlleva su proyecto. Nos sentimos inmensamente afortunados de habernos interceptado mutuamente y creemos que el titulillo de “escena”, en este caso, es lo de menos.

¿Qué planes tenéis para presentar el disco? Creo que vuestra intención sería hacer una gira mas amplia que incluya más ciudades además de Madrid y Barcelona.

¡Tenemos muchas ganas de ir a todos los rincones del país a cantar nuestras canciones y estamos abiertos a todo tipo de propuestas!

Para empezar nuestras próximas fechas son:

17/11 Barcelona – Heliogàbal (SOLD OUT)

7/12 Madrid – Sala El Sol

15/12 Pamplona – Txintxarri

17/12 Barcelona – La Nau

29/12 Valencia – Electropura

06/01 Barcelona (¡Es el cumple de Conxi!) – Sala Vol

¡Y en febrero Andalucía! Pero queremos ir a muchos más sitios, ¡escribidnos que vamos eh!

Tenemos que acabar, y lo hacemos con un rapidísimo cuestionario: decidme una película, una serie, un podcast y una comida.

Peli: La edad de la inocencia un domingo por la tarde (menuda tela).

Serie: Aquí no hay quien viva (¡esa serie no envejece!).

Comida: Pizzita winner (a Conxita le mola con piña)